sexta-feira, 29 de julho de 2016

As vezes que a Disney nos deixou triste #2

Fiz há algum tempo um post em que listava as vezes em que a Disney nos deixou tristes (veja aqui). Coloquei as cenas mais tristes e mais conhecidas pelos fãs, sendo uma pequena minoria da minha opinião. Mas existem várias outras que nos deixam com olhos vermelhos.

1- A introdução do canil (Lady and the Tramp):

Quando a jovem Cocker é capturada, ela é levada para uma instituição onde vários cachorros choram. Com um coro de latidos e sequencias bem deprimentes, vemos alguns cãezinhos que não querem acreditar no sombrio futuro que terão: executados e transformados em sabão.




2- Morte do Tadashi (Big Hero 6):

Depois que Hiro é aceito em seu colégio, começa um incêndio. Muitos sobreviventes dizem que o tutor de Tadashi está preso dentro do edifício e ele entra para tentar salvar seu professor. Ocorre uma enorme explosão e o Hamada mais velho é dado como morto. Existem várias teorias de que ele teria sobrevivido. Mas até o momento nenhuma foi confirmada. A morte dele deixou Hiro em uma depressão profunda. Em que ele não comia direito e evitava convívio com outras pessoas.




3- Zootopia controlada pelo medo (Zootopia):

Boi-Chá e sua co-âncora  apresentam no noticiário a divisão entre a população de mamíferos. A discriminação com os predadores afeta a vida de todos os habitantes, com pequenas tensões entre esses e as suas possíveis presas. O discurso de Gazella é muito emocionante. Outra cena triste é que a Sra Lontroza observa seu marido como um ser irracional.




4- Stitch sozinho ( Lilo & Stitch):

Stitch resolve deixar Lilo, levando o livro " O Patinho Feio". No meio da mata, ele lê a historia, percebendo que não tem família, o alien reproduz a fala do livro: "estou só". E se duvidar ,choramos de novo quando o pequeno alien quase é levado para sempre.




5- Maggie sozinha ( Nem que a vaca tussa):

Depois de perceber que Calloway nunca a aceitaria na falida fazenda Pedacinho do Céu, Maggie promete deixá-las em paz. A vaca fica triste e descansa afastada das outras. Com uma música emocionante, essa é uma das sequencias mais deprimentes do filme.




6- Baymax é deixado para trás (Big Hero 6):

A armadura de Baymax está destruída e é preciso salvar Hiro. Usando o super-soco, o robô consegue tirar o adolescente do portal mas com o impulso, Baymax se desativa enquanto flutua para longe da passagem, que logo explode.



7- O coração de Anna congela completamente ( Frozen):

O príncipe Hans está prestes a matar a rainha Elsa com sua espada, mas a princesa Anna entra no caminho. Quase que instantaneamente, ela vira uma estátua de gelo sólido. A princesa dá, literalmente, seu último suspiro. Mesmo sabendo que no final vai acabar tudo bem, ver o desespero de Elsa ao ver sua irmã "morta" é muito triste.



8- Fa zhou é duro com Mulan ( Mulan):

Os hunos invadem a china e Fa Zhou é chamado para a Guerra. Mulan tenta argumentar que seu pai está idoso e pode até morrer, mas ele fala que morreria obedecendo o seu dever e que isso seria uma honra. Também grita que sabe o seu lugar, diferente de Mulan, que sai do cômodo aos prantos. Logo em seguida, a adolescente toma uma decisão que pode mudar o rumo da família Fa: ela entra na guerra disfarçada de homem no lugar de seu pai.



9- Ralph destrói o carro de Vannelope:

A pequena (e bugada) Vannelope está animada para correr e Ralph apóia essa ideia, mas quando o maligno Rei Doce convence o "vilão" a impedir isso, ele tem que tomar uma dificil decisão: detonar o carro na frente de Vannelope e partindo seu coração.





Se lembrarem de mais alguma cena, coloquem nos comentários ou então na página do Facebook do blog.

Espero que tenham gostado.
Boas lembranças...
Um abraço,
Miguel

quarta-feira, 27 de julho de 2016

As derrotas dos vilões da Disney - Era de Ouro

Uma verdade quase incontestável quando o assunto é Disney: ou o antagonista tem uma morte terrível e dolorosa, ou uma derrota humilhante e traumatizante. 

Na maioria das vezes, o vilão é derrotado por se considerar quase invencível e não se importar mais com o protagonista; e sim no poder incontrolável que está em sua posse naquele momento.

Já que a Disney tem muitos vilões, farei diversas postagens de acordo com cada fase do estúdio, falando dobre o destino deles e nas diversas fases pelas quais o Estúdio passou.

 As fases são: 
Era de Ouro de 1937 até 1942;
Era Pacote de 1942 até 1949; 
Era de Prata de 1949 até 1966;
Era de Bronze de 1966 até 1977; 
Era das Trevas de 1977 até 1988; 
Era da Renascença de 1988 até 1999; 
Era da Pós Renascença de 1999 até 2009; 
Era da Nova Renascença de 2010 até o momento.

A Era de Ouro da Disney se iniciou com o lançamento de "Branca de Neve e os Sete Anões" em 21 de dezembro de 1937 até o lançamento de "Bambi" em 1942.

Bem, vamos começar...


1- Rainha Grimilde (Branca de Neve):

Também conhecida como Rainha Má, essa governante é fanática por beleza e faz qualquer coisa para continuar com o título de mais bela de todos. Mas sua beleza é ofuscada por Branca de Neve e é aí que os problemas da princesa pioram.

No final, ela se transforma em uma velha e envenena a princesinha com a famosa maçã; e após ser perseguida pelos anões, cai de um penhasco e tem seu corpo esmagado por uma rocha e devorado por abutres (não vemos essa parte, logicamente).




2-  Stromboli, o cocheiro e Monstra (Pinóquio):

"Pinóquio" não teve o sucesso que os produtores tanto esperavam para a época, mas é um filme muito reconhecido hoje em dia. Esse longa também é conhecido pela quantidade exagerada de vilões: 3!!




Stromboli é aquele tipico vilão que parece bonzinho e trata todos com carinho até se mostrar como o verdadeiro monstro que é: prende o bonequinho de madeira em uma gaiola e o ameaça dizendo que iria transformá-lo em lenha. Depois que Pinóquio escapa, ele deve ter continuado seu show, mas sem o sucesso que o boneco tinha proporcionado.




O cocheiro não tentou esconder sua verdadeira identidade. Com um sorriso demoníaco, ele comanda a Ilha dos Prazeres e vende os garotos que viraram burros. Ele não é derrotado e continua com seu sórdido negócio.



Monstra é a baleia que engole Gepeto e Pinóquio. Na perseguição no clímax do filme, ela bate sua enorme cabeça contra as rochas, o que possivelmente causou um traumatismo craniano.

3- Matriarca e as outras elefantas (Dumbo):

Essas esnobes elefantas destrataram de Dumbo desde que as enormes orelhas do elefantinho apareceram. Quando Dumbo voa em público, elas são bombardeados por centenas de amendoins, mas a cena final mostra que eles se redimiram. Menos mal...



4- O homem (Bambi):

O vilão de "Bambi" não é visto durante todo o desenrolar da trama, mas conseguimos saber que ele está por perto com o barulho da espingarda. No clímax do filme, um incêndio atinge a floresta e ele não consegue escapar.




A Era Pacote ocorreu entre os anos de 1942 e 1949 e nessa época os filmes eram compostos por inúmeros curtas e não tinham vilões propriamente ditos.

Depois tem mais.

Espero que tenham gostado.
Um abraço,
Miguel

terça-feira, 26 de julho de 2016

As melhores músicas de vilões

Um bom filme precisa de um bom vilão. De um lorde maligno com problemas respiratórios até um ursinho de pelúcia rosa com cheiro de morango, os vilões são podres por dentro. Principalmente os vilões da Disney.

Mas não podemos deixar de admitir que as canções deles são as melhores; podem se manter calmos durante toda a sequencia ou elevar gradativamente a voz... Tanto faz!

1- "Hellfire"- Claude Frollo- O corcunda de Notre Dame:

O juiz Frollo estava tão louco para encontrar a cigana Esmeralda que deixou essa loucura  ultrapassar a razão em uma música que literalmente se chama "Fogo do inferno". Com figuras encapuzadas, essa com certeza é uma música assustadora, mas muito boa para um vilão.



2- "Be prepared"- Scar - Rei leão:

O invejoso leão Scar trama um plano maligno para conseguir o trono que pertence ao seu irmão Mufasa. Com uma fumaça verde dominando o local, as hienas marcham na frente do leão numa óbvia referencia ao tirano Adolf Hitler. E para a música fechar com chave de ouro, as hienas riem junto com o vilão.



3- "Poor unfortunate souls" - Ursula- A pequena sereia:


A música da Úrsula começou devagar, com a megera mostrando pra Ariel como a magia  dela funcionava; propondo um acordo para a sereia. Aí a vilã começa a falar sobre como os homens não gostam de mulheres que falam demais, convencendo a princesa a assinar o contrato.




4- "Pink Elephants on Parade"- elefantes-cor-de-rosa-Dumbo:

Esses personagens não são bem vilões, mas pelos aspectos "olhos negros" e "sorrisos malignos", eles entram nesse rol.
Após ficar bêbado, Dumbo começa a ter alucinações com grandes elefantes rosados... Muito assustador!


                                       

5- "Trust in me"- Kaa- Mogli, o menino lobo:

A píton não elevou seu tom de voz em nenhum momento, enquanto cantava como Mogli pode confiar nela, e o bocó caiu na hipnose...



6-"Friends on the other side"-Facilier- A Princesa e o sapo:

Usando sua persuasão, o Homem da Sombra convence o Príncipe Naveen seu assistente a fazerem um acordo. Rodeado de  máscaras com chifres e bonecos vudu,  o príncipe vira um sapinho gosmento ("não é gosma, é muco").



7- "Ratigan"- As peripécias de um ratinho detetive:

O rato de esgoto estava planejando algo terrível contra a rainha dos ratos, e ele resume bem isso na canção.
Quando um bêbado Bartolomeu xinga , Ratagão usa o bebum de alimento para a sua gata de estimação, Felícia 



8- "Mothers know best"-Enrolados:

A velha Gothel "protegeu" Rapunzel durante 18 anos, mas um dia a princesa pediu para ver as luzes flutuantes. Antes de falar "não", a mulher canta várias mentiras sobre o mundo fora da torre e sobre a incapacidade da mocinha de se virar sozinha.





Talvez essa postagem seja a primeira de uma série. Podem deixar sugestões nos comentários.

Espero que tenham gostado.
Um abraço
Miguel

sábado, 23 de julho de 2016

Kaa- do desajeitado macho até a sedutora fêmea

Os animais da nova adaptação de "Mogli- o menino lobo" foram todos feitos por CGI, computação gráfica. A piton Kaa foi um dos seres que mais recebeu atenção nos trailers e spots (propaganda).





No livro original, Kaa é um dos amigos de Mogli, que ajuda a resgatar o "filhote de homem" dos Bandar-Logs e é visto como um ancião por todo o Povo da Selva

Durante a produção da animação, Walt achou melhor trocar a personalidade do personagem, achando que o público só aceitaria uma serpente como antagonista. Isso acabou por ser bom: Kaa, que nas primeiras transmissões, teve o nome de Casca, se tornou um dos personagens mais adorados da franquia.  Quando o Live Action foi anunciado, em 2013, o diretor Jon Favreau deu uma notícia: Kaa nessa versão seria fêmea.
  
Mas por quê? Essa pergunta pode ser respondida com somente três nomes: mãe loba, Godofreda e Shanti. O filme de 1967 é uma animação composta, na maioria, por personagens masculinos.

A Raksha do desenho não pode ser comparada com a interpretada por Lupita Nyongo, a animada nem fala tem. A elefanta Godofreda e a menina Shanti sequer estão no livro de Rudyard Kipling.



Quem dubla Kaa em 2016 é  Scarlett Johansson. Seu desempenho é impressionante. Como ela própria disse, nessa versão da Píton é uma contadora de histórias, e encanta os outros com elas.




SPOILER ALERT



Quando Mogli se encontra com Kaa, a cobra usa seu dom da hipnose e transporta o garoto ao passado,explicando sobre a flor vermelha e como o "pobre pequenino" foi parar na selva.Voltando para o presente, Kaa aprisionou Mogli em seus rolos e está prestes a devorá-lo quando Baloo, com mordidas e patadas, liberta-o dela. 
Kaa não aparece no filme depois disso.



Por aparecer somente em uma cena, o papel de antagonista secundário que o personagem desempenhava na animação foi transferido para Rei Louie, que nessa versão representa uma ameaça maior à vida de Mogli.




Mas se pararmos para pensar, Kaa ajudou Mogli: explicou para ele a importância que a flor vermelha tinha na selva; também fez Mogli entender o ódio que Shere khan tem dele.

Agora, sejamos francos: uma presa fraca e indefesa entra no território de uma  enorme cobra por livre e espontânea vontade; Kaa não seria burra de perder um lanche. Às vezes os instintos primitivos falam mais alto.

Por provavelmente não ter morrido, ela talvez possa aparecer na sequencia (já confirmada), que será dirigida por Favreau novamente.

Essspero que tenham gossstado.
Um abraço,
Miguel


sexta-feira, 22 de julho de 2016

Os elefantes da Disney

Os elefantes são os maiores mamíferos terrestres. Eles pesam mais que um carro comum, e possuem uma força monstruosa.




Esses animais sempre foram representados nas animações Disney, desde as simples "Silly shymponies" até o esplêndido "Zootopia".

1- Elmer:

No curta, Elmer sofre bullying dos outros por ter uma cara engraçada. No final, ele aceita suas diferenças e é consagrado como herói.


2- Dolores:

Essa elefanta apareceu no total, em quatro curtas e deu muito trabalho para a turma do Mickey, especialmente para o Pateta. Em sua mais famosa aparição, faz um esforço "Cascão level" para não tomar banho...



3- Elephancine e suas bailarinas:

No segmento " Dança das Horas", os elefantes representam a tarde de um dia. Elephancine e suas bailarinas fazem bolhas de sabão com as trombas até serem arrastadas por uma ventania.

No final do curta, elas voltam para a dança geral.



4- 75% do elenco de Dumbo:

Dumbo é um filme de peso (não resisti ao trocadilho). Os elefantes estão presentes em todos os momentos.



Jumbo Jr, mais conhecido como Dumbo, é um elefante africano que tem orelhas colossais. No decorrer do filme, ele descobre que pode usá-las como asas e isso acaba dando a ele fama mundial.


 Sra Jumbo é a mãe adotiva de Dumbo, e o trata com enorme carinho e amor, perdendo o controle quando ele é maltratado. Ela proporciona uma das cenas mais lindas e emocionantes da Era de Ouro do Estúdio.  


Matriarca é a de chapéu roxo

Matriarca é a líder das "beatas de peso", as elefantas que debocham de Jumbo desde que as orelhas apareceram. Elas chegam a não considerar o filhote como um elefante.

 Também não podemos esquecer os elefantes cor-de-Rosa...

5- Coronel Hathi, sua família e a patrulha da selva:

Pela selva indiana, esse mal-humorado paquiderme marcha. Constantemente esquece das coisas e se enfurece quando sua marcha não sai direito. Esse velho é tão maluco, que botou  a mulher e o filho para marcharem também.



Godofreda é mais sensata que seu marido e insiste que é desnecessária a quantidade de marchas. Quando Hathi se nega a procurar Mogli, ela ameaça seu posto.




6- Efalantes:

Essas criaturas sorrateiras e malvadas  pensam em uma coisa apenas: roubar o mel do pobre e ingênuo ursinho Puff. Assumindo diversas formas e padrões de peles diferentes, elas podem enganar os habitantes daquele bosque facilmente.

Porém, em 2005, descobrimos que esses seres são na verdade, grandes e estabanados elefantes de pelúcia. Bolota é o exemplo mais famoso (e fofinho, de acordo com minha irmã) por ter sido o primeiro efalante a fazer amizade com  "os seres do outro lado da cerca". Ele e seus semelhantes vivem no Vale dos Efalantes.




7- Tantor:

Um dos mais fieis amigos de Tarzan. Sendo um animal bem covarde, ele parece inofensivo, mas quando está disposto a salvar seu amigo sem pêlos (Tarzan), ele não mede esforços .




8- Jerry Jumbeaux Jr:

Esse sorveteiro é muito grosso com os animais pequenos: sua sorveteria, a Jumbeaux's Café, serve exclusivamente animais de grande porte. Quando se nega a vender um picolé Jumbo para o pequeno raposo, ele faz Judy agir. 
Quando a policial fala que trombas sem capas para servir sorvete, poderiam resultar em uma enorme multa, ele decide voltar atrás.




Espero que tenham gostado.
Um abraço,
Miguel

terça-feira, 19 de julho de 2016

Crítica- Procurando Dory

Depois de mais de uma década de espera, fãs de todo mundo têm a chance de rever Dory, Marlin e Nemo em um filme maravilhoso tanto visualmente quanto em estória.



 O filme se passa um ano depois do primeiro filme. "Procurando Dory" começa de uma maneira devagar e divertida. Com a técnica do flashback, vemos: uma Dory bebê brincando com os pais e ela perdida até encontrar Marlin.




Depois de toda aquela aventura do primeiro filme, ela está vivendo na Barreira de Corais e está feliz. Um dia, durante uma excursão para ver a migração de arraias, um dos animais empurra a peixinha, que se vê puxada pela correnteza; desmaia e ao despertar diz ter se lembrado dos seus pais. Parte então acompanhada de seus amigos em direção a Morro Bay, na Califórnia; lugar onde vivia com os pais.

 Os produtores tiveram a chance de mostrar as belezas do oceano, como as espécies de peixes com tamanhos variados. Ao invés disso, reduziram a jornada para colocar na tela dois personagens que, foram mal aproveitados: a já conhecida tartaruga marinha Crush e a fluorescente Lula Gigante.




A personagem é capturada pelo Instituto de Vida Marinha de Morro Bay e conhece o polvo Hank, que quer ir para um aquário em Cleveland. 

Hank é um polvo de sete tentáculos e com capacidade de se camuflar. No começo foi hostil, mas ficou amável com o passar do filme.

Sua animação dá um toque de realidade, com movimentos bastante semelhantes aos polvos da vida real e não é a toa que ele foi o personagem mais difícil de criar.


Dory reencontra velhos conhecidos: a tubarão-baleia míope Destiny, e o beluga com problemas de auto-estima Bailey. Esses dois tentam ajudar  na procura.

Enquanto isso, Nemo e Marlin tentam entrar no Instituto com a ajuda de dois leões marinhos preguiçosos e uma mergulhão desgrenhada. Os dois desempenham um papel secundário em uma história paralela: enquanto Dory procura seus pais , Marlin e Nemo procuram por ela no Instituto.





 SPOILER ALERT

Várias das lições do primeiro filme são intensificadas nesse filme:

-Não desistir de primeira. Como Charlie, o pai de Dory , diz:  sempre há outro jeito;

- Como a Beca, algumas pessoas aparentam mais inteligência do que o rosto mostra;

- É preciso acreditar e ter foco para conseguir algo.

O filme, comparado com seu antecessor, é um show para os olhos.
"Dory" é uma animação linda, que reforça a mensagem de que não podemos desistir da família. 

Os peixes palhaços mantém um papel secundário, o foco do filme é Dory e seu problema. Podemos ver claramente que ela se irrita quando esquece de algo rápido e precisa repetir inúmeras vezes. O filme todo têm personagens que sofreram algum tipo de problema que atrapalhou suas vidas . Durante a aventura, eles precisam supera-los para ajudar Dory:

- Hank perdeu um tentáculo e não suporta ser tocado, mas ao nadar com Dory, ele percebe que haverá vários riscos. Pela peixinha, ele correrá inúmeros riscos

- Bailey , como já mencionado, têm problemas de auto-estima. Ele insiste que não consegue usar seu sonar, e nunca acredita em seu potencial. Quando Destiny o incentiva, ele consegue com louvor

- Destiny tem um problema de visão e tem dificuldades para nadar. No clímax do filme, ela entra em desespero porque não conseguiria nadar no mar aberto, mas com ajuda de Bailey, ela vai conseguir

Treze anos de espera valeram a pena.



Piper- o curta:

Depois de um musical ,"Lava", e do mítico, " Heróis de Sanjay", o curta que passa antes dessa nova animação é uma história de superação de medos , que tem como protagonista um pequeno passarinho com medo de mar.



LINDO!

Minha Nota: 10 em 10

Esperem que tenham gostado.
Um abraço,


...Peraí, o que eu estava falando?.
... Ah é.


Um abraço
Miguel

Os personagens excluídos de Zootopia

Zootopia deixou a animação de Elsa e Anna no chinelo. A aventura de Judy conseguiu atingir todas as massas, por assim dizer. Mas como muitas produções de sucesso, o roteiro sofreu várias mudanças e alguns personagens ficaram de fora da aventura de Hopps. Na postagem de hoje, vamos ver esses esquecidos.

1- Ratel:



  
 No filme final, a Dra. Madge Ratel tenta criar uma cura para a "epidemia" que vem acometendo os predadores e fazendo com que eles se tornem selvagens.

 Em uma versão anterior do roteiro, Ratel seria uma das amigas de Nick e seria bem amalucada. A personagem acreditaria em uma "conspiração das ovelhas" ( Bellwetter estaria incluída? Acho que sim).

2- Prefeita Swinton:





 Antes  de Bellwether ser definida como vilã, os diretores tinham uma ideia bem diferente para  a antagonista

Na versão original, não haveria nem a ovelha nem o Leãonardo. A prefeita/vilã seria uma porca com obsessão pelo rosto perfeito.

A ideia de uma vilã porca surgiu porque os porcos são um dos animais mais inteligentes do reino animal e nada mais justo que eles ambicionarem dominar Zootopia.

Seria ela uma parente distante do Napoleão da animação de 1954, Animal Farm?

3- Os Razorbacks:

Esses suínos formam uma força de elite também conhecida como "farejadores", com capacidade de sentir predadores ao longe e que atuariam como os guarda costas da prefeita

Sem a personagem Swinton, a participação deles se tornou desnecessária; mas o princípio de uma força de elite secreta permaneceu, embora os javalis tenham sido trocados pelos  lobos do Clifside Asylum.

4- A velha cabra:


Essa personagem não teria muita relevância na história, seria uma guarda de trânsito veterana. Isso irritaria muito Judy que perceberia que o seu futuro  seria parecido, se continuasse com sua tarefa na DPZ: multar, multar e multar.

5- Os roedores babacas:

Dois personagens da primeira versão do roteiro. Nessa versão, os predadores usariam uma coleira de choque que daria uma descarga elétrica quando o animal ficasse irritado ou estressado.
Esses dois roedores passariam com o carro em cima da cauda de Nick, o que faz ele com que ele se irrite e acabe por levar um choque.

6- Wooly:

Na versão final, ele é conhecido como o principal comparsa de Bellwether, Doug.
Antes da criação da vice-prefeita, Wooly seria um espião de Swinton, mas em Zootopia, ele se disfarçaria de lobo, usando um corpete e um sobretudo. 
Esse filme usou muito um trocadilho a partir do ditado "Um lobo na pele de uma ovelha". Zootopia mostrou justamente o contrário acontecendo.

7- Koslov e Morris: 



Koslov aparece na versão final do filme, como um dos comparsas de Mr. Big.

Na versão "Colares de choque", Kozlov seria um mafioso russo que emprestaria dinheiro para Nick Wilde começar um negócio.

Em outra cena, ele presenteia seu filho, Morris, com um colar de choque, querendo demonstrar que agora ele é um "urso grande".


Muitas das ideias para a animação foram mudadas, personagens excluidos e tramas completamente diferentes foram criadas. Mas essas mudanças foram necessárias para a 55º animação do Estúdio fosse esse enorme sucesso que vimos recentemente.

Espero que tenham gostado.
Um abraço,
Miguel

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segunda-feira, 18 de julho de 2016

Jumbeaux's Cafe - uma sorveteria de peso

Pode parecer algo pequeno, mas esse lugar foi o principal motivo para o começo de uma inimizade, que se tornou uma amizade, que se tornou um possível romance. Essa sorveteria foi o local onde Judy Hopps conheceu Nick Wilde.



Jumbeaux's Cafe, gerenciada pelo paquiderme Jerry Jumbeaux Jr, tem como clientes principais animais de grande porte (elefantes, hipopótamos, rinocerontes, etc). Os animadores se inspiraram nas sorveterias antigas, mais precisamente nos estabelecimentos americanos da década 1890 para criar esse cenário. 



 A sorveteria tem no menu principal:

- Sundaes- tamanho Jumbo ou Junior (que também é muito grande);



- Picolés jumbos;

-Coberturas disponíveis: amendoins.

Os sorvetes são servidos em pequenas taças pelos funcionários.



No longa, Nick tenta comprar um Picolé Jumbo para seu "filho", que na verdade é seu comparsa Finnick. Jerry  se recusa a servir a raposa, algo que está em seus direitos como empreendedor de Zootopia. Somente quando a pequena oficial ameaça processar ou multar o estabelecimento, ele decide vender o picolé de cereja



Mas porque Jumbeaux se sentiria pressionando por essa ameaça da coelhinha?  Porque o estabelecimento estava violando uma grave lei de saúde. Para servir os sundaes nas pequenas taças, os elefantes usam as trombas como conchas de sorvete.



Um dos funcionários não protegia a tromba e o alimento saía com catarro!!! Eca!!!

Pera lá!!! Os amendoins entraram dentro da tromba do sorveteiro e ele literalmente espirrou em cima da sobremesa... Ecaaaaa !!!!



 Mas mesmo sendo hostil tanto com Nick  quanto com Judy, Jerry Jumbeaux foi o principal responsável pela criação do "Shipp" mais recente da Disney. Se ele não tivesse negado o sorvete para Nick, Judy jamais teria se intrometido e não teriam se conhecido.
Então, apesar da nojeira, palmas para ele!!!!



Espero que tenham gostado.
Um abraço,
Miguel

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